Organic Earfood ist der Bandname und auch der Titel der CD einer außergewöhnlichen Formation . Drei bekannte, reife und erfahrene Jazzkünstler zelebrieren Jazz – experimentierfreudig, groovy, offen und auf höchstem, künstlerischen Niveau. Organic Earfood sind die kanadische Jazzlegende Bernie Senensky, organ, der in Brooklyn lebende und mit renommierteste, deutsche Vibraphonist Stefan Bauer und einer der bekanntesten Drummer in NRW, Peter Baumgärtner. Diese 3 Jazzkünstler verfügen über einen großen Schatz musikalischer Fähigkeiten, die sich in dieser speziellen Besetzung einzigartig entfalten.

Bernie Senensky ist eine kanadische Pianisten- und Organistenlegende. Als Haupteinfluesse nennt er Bud Powell, McCoy Tyner, Keith Jarrett und Herbie Hancock. Er ist der “Number one” Begleitpianist fuer beruehmte amerikanische Gastmusiker, die fuer Wochenengagements in etablierte Clubs wie das “Montreal Bistro”, im “Top ‘o the Senator” oder ins „The Jazz Bistro“ eingeladen werden.

Vibraphonist Stefan Bauer, ursprünglich aus dem Ruhrgebiet, seit vielen Jahren jedoch in Brooklyn, NY, hat viele Jahre in der Geburtsstadt Bernie Senenskys gelebt: Winnipeg, Manitoba/Canada. Aus einem Wochenengagement mit Senensky and Bauer im damals legendären Toronto Jazzclub „George’s Spaghetti House“ ging ein Quartett (mit Bassist Jim Vivian und Drummer Barry Romberg) hervor, das ab 1993 häufig in vielen Clubs vor allem in Toronto zu hören war und eine Art ‘Kultbandstatus’ erlangte.

Abgerundet wird das Trio durch den erfahrenen und inspirierten Drummer Peter Baumgärtner, der für Silvia Droste, Jack van Poll, John Goldsby, Lydia van Dam, Matthias Nadolny, Jörg Siebenhaar, Konstantin Wienstroer, Klaus Osterloh, Martin Wind, John Marshall, Cécile Verny, Peter Weniger, Fay Victor, den Sultans of Swing, Norbert Gottschalk, Martin Sasse, Henning Gailing, Greetje Kauffeld, Rolf Römer, Brenda Boykin, Gerd Dudek, u.v.a. getrommelt hat. Zusätzlich kann Baumgärtner auf eine parallele Karriere als Theatermusiker (voraus- und) zurückblicken, u.a. auf Engagements im Düsseldorfer „Kommödchen“ mit Lore Lorentz, Thomas Freitag, Harald Schmidt, Michael Quast, aber auch im Tigerpalast Frankfurt, im Schillertheater NRW und am Düsseldorfer Schauspielhaus. Sein organisatorisches Talent hat er in die Etablierung seiner seit mehr als zwei Jahrzehnten europaweit bekannten “Hildener Jazztage” fliessen lassen.

Das U.K. Quartett sind:
Die Tatort Jazz Hausbandmusiker Uwe Kellerhoff (comp, dr, perc), Matthias Dymke (p), Alex Morsey (b, Sousaphone, voc) und Peter van der Heusen (sax).

U.K. Quartett: Sie kommen aus dem musikalischen Schmelztiegel "Ruhrgebiet".  Jeder von Ihnen tourt musikalisch durch die Welt. Aber auch zu Hause spielen sie immer wieder mit Musikern aus verschiedenen Ländern und Zusammenhängen. Das hinterlässt seine Spuren und erweitert den Horizont. 2018 entstand dadurch die Idee, die gelebten Einflüssen der letzten Jahre auf eine CD zusammenzuführen und aufnehmen. Es entstanden Stücke mit starken, eingängigen Melodien und prägnanten Rhythmen. Das ist der Startpunkt und die Inspiration für ihre Musik und macht sie zu etwas besonderm. Uwe Kellerhoff, ist Komponist und Schlagzeuger des "U.K. Quartetts". Zusammen begaben sie sich in dieses musikalische Abenteuer mit den neuen Kompositionen, woran letztendlich jeder Musiker seinen ganz eigenen Anteil hat und die Musik zu dem macht, was sie ist. Ein eigenes Werk.

Wir hören Modern Jazz: In ihrer Musik verbinden sich moderne Stadtlandschaften mit uralter Kultur. Es gibt sinnlich, sensible Stücke, sowie groovig strukturierte, einprägsame Melodien oder westafrikanische Rhythmen, die erdig atmen und sich mühelos jazzig improvisieren lassen. Lateinamerikanische Leichtigkeit und der Hauch von "Street Beat Music" aus New Orleans verströmen ungebremste musikalische Lebensfreude. "...Das Repertoire war sehr anspruchsvoll, es reichte von Bebop-orientierten Songs über Bossa und New Orleans bis hin zu afrikanisch geprägten Stücken. Und das durchgängig mit einem spezifischen Sound, der keiner anderen Band, die ich kenne, ähnelt... . " aus NRWJazz, H.S. / Dez. 2019

Steckbriefe der Musiker:

Drums, perc, comp
Uwe Kellerhoff , dr, perc, comp. Als ehemalige Seemann (Bremerhaven) bereiste er die Welt und kaum zurück aus Übersee, war er Mitgründer der Ska-Pop Band Geier Sturzflug. Die landete Nr. 1 Hits u.a. mit "Brutto Sozialprodukt" und erntete goldene Schallplatten, die goldene Europa .... . Später zog er sich aus dem Pop-Business zurück und ging mit seinem Schlagzeug in "medias res" u.a. auch bei JoJo Meyer, Michael Küttner. Darüber fand er den Weg zum Jazz. Es folgten musikalische Reisen nach Ghana, Kenia, Indien und Brasilien, wo er sich dem Studium der Perkussion widmete.  Seit fünfzehn Jahren spielt er Jazz und Artverwandtes in verschiedenen Formationen und begleitete dabei mannigfaltige Musiker wie z.B. Anne Hartkamp, Laia Genc, Günter "Baby" Sommer, Frederik Köster, Jan Klare... . Sowie auch Stefan Stoppok, Johannes Oerding, Max Mutzke, Ron Williams oder die original "Bill Haley New Comets" aus USA und viele mehr. Er spielte mannigfaltige Tonträger ein. Weiter komponiert und produziert er Jazz- und Musik für Schlagwerke, gibt Unterricht oder leitet/e musikalische Projekte u.a. Leiter des "Mondpalast-Orchesters" in Wanne Eikel oder als Dirigent des zwölfköpfigen Schlagzeugensemble beim "Detroit Projekt" Schauspielhaus Bochum. Er ist seit sechzehn Jahren Mitglied der "Tatort Jazz Hausband".

Bass, sousaphon, vocals
Alex Morsey,b, sousaphon, der mehrfach bei Jugend jazzt erfolgreich war, wurde Mitglied des Landesjugendjazzorchesters NRW und später des Bundesjazzorchesters. Von 1995 bis 2000 studierte er an der Folkwang-Hochschule Essen, wo er anschließend eine Lehrtätigkeit ausübte. Am Stadttheater Münster übernahm er 2006/07 die musikalische Leitung von "Shockheaded Peter". Morsey absolviert/e als Bassist seit vielen Jahren internationale Tourneen und Gastspiele u.a. mit Matthias Schriefl. Weiterhin war er Mitglied der Gruppe Disguise, von Un Tango Más und Jan Klares Formationen 7 und The Dorf u.v.m.. Er spielte auf über 50 CDs. Auch arbeitete er mit Clark Terry, Herb Geller, Ack van Rooyen, Norma Winstone, Uli Beckerhoff, Silvia Droste, Wolfgang Engstfeld, Wolfgang Schlüter, Leszek Zadlo, Wolfgang Lackerschmid, Stefanie Schlesinger, Susanne Riemer, Ulita Knaus, Milli Häuser, Caroline Thon und vielen mehr. Er ist Mitglied und Arrangeur beim "Essen Jazz Orchestra". Seit fünzehn Jahren ist er Mitglied der "Tatort Jazz Hausband", wo er auch für größere Ensembles arrangiert.

Piano
Matthias Dymke, piano, absolvierte eine klassische Klavierausbildung und komponierte bereits mit sechs Jahren seine ersten Stücke. Er arbeitet als freiberuflicher Musiker im bereich Jazz und freie Musik. Er spielt europaweit Solokonzerte und in verschiedenen Ensemble u.a. mit Andre Meisner, Milli Häuser & Tatort Jazz Sextett, Marcito & Matthias, Tom Harrel & Duisburger Philamoniker. Er veröffentlichte in den letzten Jahren drei Soloalben. Auch er spielt seit zehn Jahren als Tatort Jazz Hausbandmusiker das Piano.

Saxophon
Als "heißester Saxophonist Deutschlands" bezeichnete die NRZ den Düsseldorfer Musiker Peter van der Heusen. Der Saxofonist verfügt über eine riesige Bandbreite an Musikstilen. Allerdings bleibt er seiner Liebe dem Jazz immer treu. Der gebürtige Essener, hat in Arnheim studiert und dort den Abschluss "Diplominstrumentalpädagoge" gemacht. Er begleitet(e) Trommlerlegende Dougles Sides, und den jamaikanischen Musiker Greory Gaynair in seinem Trio. Weiter tourt/e u.a. mit dem Zirkus Roncalli um die Welt, sowie auch mit der Broadway Musical Company New York, dem Apollo Varietes Düsseldorf, und war u.a. Solo Saxophonist in der Show "Blue Balance", GOP... . Weiter begleitete er viele Jazzbands und Bigbands aus der hiesigen bis internationalen Szene, u.a. The Dorf, Tatort Jazz Sextett und Big Band... .

Max Torberg ist ein wohlhabender Mann und besitzt in den Hügeln an der Côte d'Azur ein großzügiges Ferienhaus. Dorthin lädt er fünf alte Bekannte ein, die ihm 30 Jahre zuvor bei einem Überfall das Leben gerettet haben. Seither sind sie sich nicht mehr begegnet, nun sollen sie eine Woche in seinem Haus verbringen, wo sich seine Angestellte Anja um sie kümmert. Er selbst ist noch verhindert. Bei Rotwein, Gesprächen und gutem Essen beginnen sich seine Gäste zu fragen, worin der Grund ihres Besuchs liegt. Tatsächlich verfolgt der kluge, aufmerksame Torberg ein Ziel – das auch Anja mit einschließt.

Thommie Bayer liest aus seinem neuen Roman 'Sieben Tage Sommer'. Begleitet wird die Lesung vom Tragödchen Ensemble.

Esther Kaiser gehört zu den Sängerinnen, die seit Jahren stilübergreifend und vielseitig den heutigen „German Vocaljazz“ prägen; sie ist eine etablierte Künstlerin, die mit verschiedenen Projekten Jazz und Improvisation mit anderen musikalischen Strömungen zu verbinden sucht. Im März 2022 erschien ihr siebtes Soloalbum „Water“ auf dem sie sich auch als Produzentin, Komponistin und Texterin eingebracht hat.
Axel Fischbacher und Esther Kaiser hatten sich gegenseitig schon länger zwecks einer Zusammenarbeit im Auge. Nun hat es endlich geklappt und die beiden spielen einige ausgewählte Konzerte mit Reza Askari am Kontrabass und Ralf Gessler an den Drums – unter anderen mit Stücken ihrer aktuellen Alben „Waters“ (Esther Kaiser) und „Bebop Sketches“ (Axel Fischbacher).

Esther Kaiser (Vocals)

Axel Fischbacher (Guitar)

Reza Askari (Kontrabass)

Ralf Gessler (Drums)

Sigi Domke gründete 1988 zusammen mit Uwe Lyko Herbert Knebels Affentheater und ist seitdem zusammen mit Uwe Lyko und Martin Breuer verantwortlich für alle Bühnenprogramme, Radiobeiträge, Buch und CD-Veröffentlichungen des Affentheaters und Herbert Knebel solo. Am Donnerstag, den 08. September 2022 eröffnet er gemeinsam mit dem Tragödchen-Ensemble die neue Tragödchen Saison.

Das Open Air Event in der Ratinger Innen­stadt!
Die Mis­chung aus Live-​Musik von lokalen Bands, New­com­ern, inter­na­tionalen Stars und Sternchen und kuli­nar­ischen Köstlichkeiten zieht Jahr für Jahr tausende Besucher nach Ratin­gen und lässt die Innen­stadt zur Party-​Meile werden.

Seit Donnerstag, dem 2. Juni präsentiert das Ratinger Tragödchen den Beginn seines neu konzipierten Beatles-Programms. Die Rollen von John Lennon und Paul McCartney übernehmen der Schauspieler Rolf Berg und Tragödchen-Direktor Bernhard Schultz.

Die Musik mit vielen Beatles- und anderen Songs aus den 60er Jahren kommt live von der Tragödchen-Band, gesungen werden die Evergreens von Nicola Hausmann, Lotta Schultz und Marcel Planz.

Die Kurzgeschichten John Lennons aus dem im Blumenbar Verlag  erschienenen Buch „In seiner eigenen Schreibe“ versprechen einen tragödchen-typisch komischen Abend:
„Ich wurde am 9. Oktober 1940 gebohrt, als glaube ich die Nazmiefs unter Adoof Hitzler uns noch bombastierten. Mich haben sie jedenfalls nicht gekriegt. Ich besuchte verschwielenartige Schulen in Liddypuhl. Dort habe ich sehr zum Ergo meiner Tanten nicht viel getan. Als Mitglied der hochgepriesten Beatles mögen meine Platten komischer erscheinen als dieses Buch, aber es ist meine feste Erzeugung, dass diese Stammlung von Kurzgekichten die wunderfaulste Lache ist, die ich jemals losgelassen habe. Gott säge und verhüte Euch.“
In „PAUL MCCARTNEY - MEIN LEBEN IN 154 SONGS " erfüllt  der geniale andere Protagonist der Beatles  die Bitte, endlich eine Biografie zu schreiben: „Meist zog ich Kinder groß oder war auf Tournee - beides ist nicht ideal, wenn man sich über lange Strecken konzentrieren möchte. Das einzige, was immer ging, egal ob zu Hause oder unterwegs, war Songs zu schreiben. Wenn Leute erst mal ein gewisses Alter erreicht haben, greifen sie gerne auf Tagebücher oder Terminkalender zurück, erinnern sich Tag für Tag an vergangene Ereignisse, aber solche Aufzeichnungen habe ich nicht. Was ich habe, sind meine Songs - hunderte - und eigentlich erfüllen sie denselben Zweck. Sie umspannen mein gesamtes Leben, weil ich schon mit vierzehn Jahren zuhause in Liverpool, als ich meine erste Gitarre bekam, instinktiv anfing, Songs zu schreiben. Seither habe ich nicht mehr aufgehört."

In diesem außergewöhnlichen Buch betrachtet Paul McCartney sein Leben und sein Werk im Prisma von 154 eigenen Songs. In alphabetischer Reihenfolge angeordnet, bilden diese Songs von den frühesten musikalischen Gehversuchen über Klassiker der Popgeschichte wie "Hey Jude", "Yesterday" oder "Let it Be" bis hin zu jüngsten Kompositionen ein autobiografisches Kaleidoskop, in dem McCartney die Entstehungsgeschichten seiner Songs schildert, Menschen und Orte, die ihn beeinflusst haben, und was er heute über seine Lieder denkt. Auf diese Weise - ein Leben in Songs - ist ein vollkommen einzigartiges Musiker-Memoir entstanden, das Paul McCartneys Stimme und Persönlichkeit auf jeder Seite spürbar werden lässt.
 

Das literarische Konzert findet wieder im Buch-Café Peter & Paula (Grütstraße 3-7)statt. Weitere Informationen und Anmeldungen Tel. 02102 26095, buch-cafe@web.de oder www.buch-cafe.com.